Harold Halibut ist ein Indie-Adventure mit linearer, erzählungsgetriebener Handlung. Das Spiel spielt an Bord eines riesigen Raumschiffs, das auf dem Grund eines fremden Ozeans ruht. Spieler übernehmen die Rolle von Harold, einem Laborassistenten, der sich im Alltag und bei unerwarteten Ereignissen unter den Bewohnern der Föderation bewegt - einem Schiff, das vor Jahrhunderten vor einer krisengebeutelten Erde geflohen ist.
Gameplay
Im Mittelpunkt steht die direkte Steuerung Harolds, der sich zu Fuß durch die verschiedenen Bereiche des Schiffs bewegt. Interaktionen erfolgen hauptsächlich über Gespräche mit den Bewohnern und das Erledigen von Aufträgen. Ein PDA-Gerät führt eine To-do-Liste mit Haupt- und Nebenaufgaben, etwa Lieferungen oder kleinere Wartungsarbeiten. Gelegentlich gibt es einfache Mechanik-Interaktionen wie das Anschließen von Geräten oder das Einstellen von Reglern, die eher als Beteiligungselemente denn als echte Herausforderungen dienen.
Die Erkundung beschränkt sich auf die Innenräume der Fedora. Spieler wechseln zwischen verschiedenen Orten, um Dialoge voranzutreiben oder Aufträge zu erfüllen. Die Geschichte gliedert sich in sechs streng lineare Kapitel und legt den Fokus auf narrative Entwicklung statt auf Verzweigungen oder Entscheidungsfreiheit. Die Fortbewegung wirkt bewusst ruhig und gemächlich und passt damit zum thematischen Schwerpunkt auf den Alltag an Bord des versunkenen Schiffs.
Spielmodi
Harold Halibut bietet ausschließlich einen Einzelspielermodus. Das gesamte Erlebnis besteht aus einer durchgehenden Story-Kampagne, die in Kapitel unterteilt ist. Es gibt keine weiteren Modi, Schwierigkeitsstufen oder alternativen Spielweisen. Der Fortschritt folgt stets derselben Abfolge aus Erkundung, Dialogen und Aufgaben ohne Variationen für Wiederholbarkeit oder Wettbewerbselemente.
Handlung und Welt
Die Geschichte begleitet Harold bei seinen Begegnungen mit der vielfältigen Crew der Fedora, während er der leitenden Wissenschaftlerin bei ihren Bemühungen hilft, das Schiff wieder zu starten. Vollständiges Voice-Acting verleiht den Charakteren Leben und unterstreicht ihre individuellen Persönlichkeiten und Alltagssorgen. Die Kulisse verbindet retro-futuristische Gestaltung mit der ungewöhnlichen Situation eines schiffsgroßen Habitats unter Wasser und schafft Raum für Gespräche, die Hintergründe und Beziehungen offenlegen.
Handgefertigte Stop-Motion-Visuals prägen jede Umgebung und jedes Charaktermodell. Sie entstanden durch traditionelle Modelliertechniken und verleihen der Welt eine greifbare, detaillierte Qualität, die die Themen Freundschaft, Anpassung und die Suche nach einem Zuhause unterstützt.
Lohnt sich das Spiel?
Die Resonanz fällt gemischt aus. Gelobt werden vor allem die einzigartige Stop-Motion-Optik, die Synchronisation und die gefühlvolle Prämisse, während Kritik häufig auf das langsame Tempo, häufiges Zurücklaufen und die begrenzte spielerische Vielfalt zielt. Das Spiel richtet sich an Spieler, die atmosphärische Narrative-Adventures schätzen und mit längeren Abschnitten aus Gehen und Reden anstelle von Action oder komplexen Rätseln zurechtkommen.
Wer eine kurze, fokussierte Geschichte mit starker visueller Handwerkskunst sucht, kann das Spiel als lohnend empfinden - besonders, wenn man Indie-Titel schätzt, die auf Charaktermomente und Weltgestaltung setzen. Spieler, die schnelleres Gameplay oder interaktivere Systeme bevorzugen, könnten die wiederkehrenden Aufträge weniger ansprechend finden. Das Spiel erschien 2024 und ist als vollständiges Einzelspieler-Paket für den PC erhältlich.
